闲谈书法笔法(三十六)
马俊青
王羲之在《书论》中提出：“每书欲十迟五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方可谓书。若真笔急牵裹，此暂视似书，久味无力。”</SPAN></SPAN>
何谓“十迟五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏”呢？这其中的“十”“五”之数，只能当做泛指，不能当做具体数字来看。泛指即多与少之意。也就是说，书写时，不论何种书体，即是篆书、隶书、楷书静态书体，也不能一味地迟，当急还要急，一味地迟，笔画虽显沉着安稳，但终乏激情，无激情则无法打动人。欧阳询在其《传授诀》中也这样说：“每秉笔必在圆正，气力纵横重轻，凝神静虑。当审字势，四面均停，八面俱备。……最不可忙，忙则失势；决不可缓，缓则骨痴。”缓者，迟也。虞世南在其《笔髓论》中也谈到：“太缓而无筋，太急而无骨”。因此，当迟则迟，当急则急，快慢有致，方乃用笔之道。</SPAN></SPAN>
书法讲究点要坚实有力，画要骨力劲挺。曲线虽然能产生美感，然也不能一味地曲，多曲则易显软弱，患于乏骨，如死蛇挂树。因此，适当的情况下，还要有直，直能生骨，曲能生筋。有筋无骨患于疲软，有骨无筋患于干枯，只有筋骨兼备，在盘旋飘飞的曲线中还要适当地表现直骨来，方能体现出线条的坚韧的质感和力感来。</SPAN></SPAN>
书法讲究藏锋，曾有人这样总结藏锋与露锋的关系：藏含意味，露显精神。然藏之过多，则显沉闷，适当地露锋、出锋，如云雾中的山峰，更显其险峻有神，精神高扬。全藏则不让人摸不着头脑，全露则毫趣味。因此，藏藏露露，露露藏藏，藏多露少，巧妙结合，时时勾引人心，方能更显趣味盎然。</SPAN></SPAN>
书法创作讲究激情盎然，笔致高扬，方能进入创作之妙境。然起、扬过多则易显浮燥，也不易把握。另从字体结构中而言，起笔幅度过大，则不易救，救之不及则出败笔，字易颠仆。因此，扬中有按，起中有伏，方能潇洒中见从容，飘逸中显镇静。</SPAN></SPAN>
失之这几点，粗看上去，虽或有龙飞凤舞之致，虎踞龙盘之态，然终显华而不实，热闹而无味，飘飞而无力。</SPAN></SPAN>

 
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